Fui al estreno de las primeras películas generadas por IA en streaming comercial

Se supone que las películas te transportan a lugares. A finales del mes pasado estaba sentada en el Teatro Chino, una de las salas de cine más emblemáticas de Hollywood, en el mismo complejo donde se celebran los Oscar. Y mientras miraba la película, me sentí transportado al pasado, pensando en uno de mis mayores arrepentimientos. Cuando estaba en la escuela secundaria, fui al cine a ver la proyección de una película que había hecho uno de mis compañeros de clase. Tenía 14 años y lo reseñé para el periódico de la escuela. Disfruté mucho de los efectos especiales de la película, que fueron hechos a mano con amor y cuidado por alguien de mi edad, y eran años luz mejores que cualquier cosa que yo pudiera hacer. No tenía idea de qué estaba hablando, cómo se hacían los efectos especiales o cómo reseñar una película. El estudiante que hizo la película me odiaba con razón y desde entonces me siento mal por lo que escribí.

Entonces, 20 años después, estoy sentado en el Teatro Chino viendo películas generadas por IA en las que los directores a veces no pueden hacer que los personajes tengan el mismo aspecto consistente, o sincronizar el audio con los labios de una manera que parezca natural. y estoy pensando en las emociones que me transmiten estas películas. La emoción que siento con más fuerza es la de “culpabilidad”, porque sé que no hay manera de escribir sobre lo que estoy viendo sin explicar que son películas malas, y no puedo creer que vayan a ser inminentemente estrenadas comercialmente, y que Las personas que los hicieron están sentadas a mi alrededor.

Entonces recordé que no estoy viendo películas estudiantiles hechas con amor por un estudiante de secundaria entusiasta. Estoy viendo películas para TCL, el mayor fabricante de televisores del mundo, como parte de un programa piloto diseñado para normalizar películas y programas de televisión con inteligencia artificial para una audiencia que planea monetizar explícitamente con publicidad dirigida y cuyos datos internos sugieren que la gente Quienes ven su red de televisión gratuita en streaming son demasiado vagos para cambiar de canal. Sé que este es el plan porque los ejecutivos de TCL acaban de decirle a la audiencia que ese es el plan.

TCL dijo que espera vender 43 millones de televisores este año. Para aumentar los ingresos de sus ventas de televisores, ha creado un servicio de televisión gratuito llamado TCL+, que cuenta con publicidad dirigida. Hace unos meses, TCL anunció la creación de TCL Film Machine, que es un estudio que está creando películas generadas por IA que se ejecutarán en TCL+. TCL me invitó al Teatro Chino TCL, del que ahora es propietario, para ver las primeras cinco películas generadas por IA que se transmitirán en TCL+ a partir de esta semana.

Antes de emitir los cortometrajes generados por IA, Haohong Wang, director general de TCL Research America, hizo una presentación en la que explicó que la estrategia de cine y televisión con IA de TCL se basaría y financiaría mediante publicidad dirigida, y que su contenido “ crear un efecto volante financiado por dos fuerzas, la publicidad y la IA”. Luego sacó una diapositiva que sugiere que los “originales premium gratuitos” generados por IA serían una “nueva era” del cine junto con la era del cine mudo, la Edad de Oro de Hollywood, etc.

Catherine Zhang, vicepresidenta de servicios de contenido y asociaciones de TCL, luego explicó a la audiencia que la estrategia de transmisión de TCL es «ofrecer una experiencia relajada de visualización compulsiva» en la que el contenido inunda pasivamente a las personas que lo miran. «Los datos nos dijeron que nuestros usuarios no quieren trabajar tan duro», dijo. “La mitad de ellos ni siquiera cambian de canal”.

“Creemos que CTV [connected TV] es el nuevo cable”, dijo. «Con contenido original premium, capacidad precisa de orientación de anuncios y una experiencia de visualización atractiva e innovadora impulsada por IA, el servicio de contenido de TCL continuará su crecimiento de dos dígitos el próximo año».

A partir del 12 de diciembre, TCL transmitirá los cinco cortos generados por IA que vi en TCL+, la plataforma de transmisión gratuita con publicidad promocionada en los televisores TCL. Estas serán las primeras de muchas más películas y programas de televisión generados por IA creados por TCL Film Machine y convivirán con “Next Stop Paris”, el programa de TCL. Comedia romántica generada por IA cuyo tráiler fue sumergido en Internet.

La primera película que el público vio en el Teatro Chino se llamó “La Babosa” y trata sobre una mujer que tiene una enfermedad que la convierte en una babosa. El segundo se llama «The Audition» y es algo así como un corto digital de SNL en el que un actor humano real va a una audición de actuación y se le pide que haga lecturas cada vez más escandalosas que se logran falsificándolo en situaciones ridículas. que culminan en el clímax, que consiste en poner al actor en una serie de escenas de películas famosas y protegidas por derechos de autor. George Huang, el director de esa película, dijo después que pensaba que poner el rostro del actor en escenas cinematográficas icónicas «sería lo más difícil, y resultó ser lo más fácil», lo que tal vez fue un comentario sin saberlo sobre el hecho de que las herramientas de IA están entrenadas subrepticiamente en películas ya existentes.

“Sun Day” fue la película más interesante y ambiciosa y es una ciencia ficción distópica en la que una niña en un planeta lluvioso gana la lotería para ver el sol por primera vez. Su nave espacial explota pero de alguna manera ella vive. “Project Nexus” es una película de superhéroes sobre una roca verde que otorga superpoderes a los prisioneros que no tenía una trama que pudiera seguir y no tenía un final real. “El mejor día de mi vida” es un documental de montañismo en el que un hombre real habla de una avalancha que casi lo mata y provocó que le amputaron la pierna, y su historia narrada está animada con inteligencia artificial.

Todas estas películas son técnicamente impresionantes si has visto mucho contenido generado por IA, como yo. Pero todos sufren el mismo problema que cualquier otra película, vídeo o imagen de IA que hayas visto. Las personas generadas por IA a menudo tienen ojos muertos, expresiones vacías y se mueven de forma poco natural. Muchos de los directores optan por hacer voces en off narrativas para gran parte de sus películas, lo cual es casi seguro que se hace porque cuando los personajes de estas películas hablan, la sincronización de labios y de expresiones faciales no funciona bien. Algunos diálogos se presentan con la cámara apuntando a la parte posterior de la cabeza de los personajes, presumiblemente por la misma razón.

El texto a menudo no se representa correctamente, lo que genera errores tipográficos y un inglés que se convierte en símbolos extraños. Los marcos de cuadros en la pared de “The Slug” no tienen imágenes discernibles. Un primer plano de la etiqueta de un frasco de ventas de baño en la película dice “Lavendor Breeze Ogosé πy[followed by indecipherable characters].” La apariencia de los paisajes y los personajes a veces cambia de una escena a otra. El paisaje suele ser borroso. Cuando los personajes se mueven a lo largo de una toma, a menudo se mueven o se deslizan de maneras irreales. Los personajes dan gritos inconexos. En “The Slug”, hay una escena que se parece mucho a algunas de las escenas de IA. Memes de pasta de Will Smith. En “El mejor día de mi vida”, el lugar donde se refugia el hombre enterrado bajo una avalancha cambia de escena en escena y parece que está enterrado en un lodo extraño la mitad del tiempo. En “Sun Day”, la única película que realmente intentó tener un diálogo de ida y vuelta entre personajes generados por IA, los rostros y los labios se mueven de maneras que me cuesta explicar pero que puedes ver aquí:

Estos problemas, que realmente afectan la capacidad del espectador para empatizar con cualquier personaje y son un problema que enfrentan todos los medios generados por IA hasta la fecha, fueron explicados por los directores no como cosas que distraen, sino como opciones creativas.

“En un set de filmación tradicional, el fondo sería el mismo, las cosas serían iguales. [from scene to scene]. el fondo de pantalla [would be the same]”, dijo Chen Tang, director de The Slug. “Dijimos: ‘No hagamos papel tapiz’. Cambiaría mucho. Entonces pensamos: ‘¿Cómo podemos solucionar eso creativamente? Así que hicimos muchos primeros planos, muchos planos traseros, ya sabes, intentamos mantener el diálogo al mínimo. Realmente aumenta esa sensación de soledad… así que pudimos sortear algunas de las limitaciones actuales, pero también nos ayudó de maneras que creo que nunca hubiéramos pensado».

Unas semanas después de la proyección, llamé a Chris Regina, director de contenido de TCL para Norteamérica, para hablar más sobre el plan de TCL. Le dije específicamente que sentía que muchos de los errores de continuidad se distraían y me preguntaba cómo está manejando TCL la reacción de la IA en Hollywood y entre el público en general.

«Definitivamente hay un ojo crítico hipercentrado que se dirige a la IA por una variedad de razones diferentes, donde algunas personas simplemente se oponen a ella porque no quieren adoptar la tecnología y no les gusta potencialmente hacia dónde se dirige o cómo funciona». podría impactar el [movie] negocio”, dijo. «Pero hay tantos errores de continuidad en las principales producciones cinematográficas de acción en vivo como en la IA, y probablemente sea más fácil de corregir en la IA que en la acción en vivo… ya sea que estés haciendo IA o acción en vivo , todavía tienes que tener suficientes ojos sobre él para detectar los errores, pensarlo detenidamente y hacer esas correcciones Ya sea un error de la IA o un error humano, los problemas de continuidad se convierten en risas para las redes sociales”.

Le pregunté por la respuesta a ‘Next Stop Paris’, que fue muy negativa.

“Mira, la verdad es que lanzamos el tráiler de Next Stop Paris mucho antes de que estuviera listo para salir al aire. Estábamos en una etapa de desarrollo experimental del programa y todavía estamos en producción”, dijo. “Creo que desde el principio hasta donde estamos hoy es tremendamente diferente. Terminamos filmando actores de acción reales incorporados a la IA, utilizando algunas de las tecnologías más avanzadas en lo que respeta a la IA. El nivel de calidad y el concepto han cambiado radicalmente desde el principio. Cuando lanzamos el tráiler sabíamos que encontraríamos amor, odio e indiferencia. Al mismo tiempo, había algunas cosas innovadoras que teníamos allí… damos la bienvenida al debate”.

En parte debido a la respuesta a Next Stop Paris, cada una de las películas que vi fueron creadas específicamente para que muchos humanos trabajaran en ellas. Los guiones fueron escritos por humanos, la música fue hecha por humanos, los actores y los actores de doblaje fueron humanos. La IA se utiliza para animación o efectos especiales, lo que permite a TCL decir que la IA será una herramienta para aumentar la creatividad humana y está aquí para ayudar a los trabajadores humanos en Hollywood, no para reemplazarlos. Todas estas películas se hicieron en el transcurso de 12 semanas, y en cada una de ellas hubo muchos humanos trabajando en ellas en la preproducción y postproducción. Cada uno de los directores habló sobre cómo hacer las películas con la ayuda de las personas que TCL les asignó en Lituania, Polonia y China, quienes hicieron gran parte de las indicaciones y edición de la IA. Muchos de los directores hablaron de que personas de todo el mundo trabajan en estas películas las 24 horas del día.

Esto significa que fueron hechos con cierto grado de amor, cuidado y, probablemente, con miras a restaurarle importancia al inevitable reemplazo del trabajo humano que seguramente ocurrirá en algunos estudios. Es muy posible que estas películas sean las películas de IA más “humanas” lanzadas comercialmente que veremos.

Una de las cosas que sucede cada vez que criticamos las imágenes y los videos generados por IA es que la gente dice «esto es lo peor que jamás habrá sido» y que esta tecnología mejorará con el tiempo. Es cierto que la IA generativa puede hacer cosas hoy que no podía hacer hace un año, y que luce mucho mejor hoy que hace unos años.

Regina mencionó esto en nuestra entrevista y dijo que ya ha visto “bastante progreso” en los últimos meses.

“Si puedes imaginar dónde podríamos estar dentro de un año o 18 meses, creo que eso, de cierto modo, es probablemente lo que asusta a gran parte de la industria porque pueden ver dónde se encuentra hoy, y por mucho que quieran hacer agujeros. o lo crítico, se dan cuenta de que seguirá siendo mejor”, afirmó.

Hacer incluso estas películas hace uno o dos años habría sido imposible, y hubo momentos que vi en los que quedó impresionado por la tecnología. A lo largo del panel de discusión posterior a la película, la mayoría de los directores hablaron sobre lo útil que podría ser la tecnología para una reunión de presentación o para el guión gráfico, lo cual no es difícil de ver.

Pero también se da el caso de que TCL sabía que estas películas recibirían mucha atención y les dedicaron mucho tiempo y esfuerzo, y no hay garantía de que siempre será así que las películas generadas por IA siempre tendrán tantos humanos involucrados.

“Nuestros principios rectores son que utilizamos humanos para escribir, dirigir, producir, actuar y actuar, ya sea voz, captura de movimiento o transferencia de estilo. Los compositores, no la IA, son los que han compuesto la música para nuestros cortometrajes”, dijo Regina en la proyección. “Hay más de 50 animadores, editores, artistas de efectos, investigadores profesionales y científicos trabajando en TCL Studios que participaron en la creación de estas películas. Son historias sobre personas, creadas por personas, pero impulsadas por IA”.

Regina me dijo que TCL se está sumergiendo en las películas de IA porque quiere diferenciarse de Netflix, Hulu y otros sitios de transmisión, pero no tiene dinero para gastar en contenido para competir con ellos, y TCL tampoco tiene tanto tiempo para una historia de trabajo. con actores, directores y escritores de Hollywood, por lo que tiene menos puentes que quemar.

«La IA se convirtió en un punto de entrada para que hiciéramos experimentos más rentables sobre cómo crear contenido original cuando no tenemos un presupuesto enorme», dijo.

“Creo que el punto de diferenciación también de los estudios establecidos es que tienen un legado construido en torno al contenido tradicional y tienen acuerdos generales con el talento. [actors, directors, writers]»Y obviamente están muy nerviosos por alterar eso dada la controversia en torno a la IA, donde no tenemos esa historia aquí», añadió.

Las películas se realizaron con una variedad de herramientas de inteligencia artificial que incluyen bomba nuclearRunway y ComfyUI, dijo Regina, y que la participación de cada director con las indicaciones reales de la IA varió.

Soy muy consciente de que mi perspectiva sobre todo esto suena increíblemente negativa y muy sombría. Creo que las herramientas de IA probablemente serán utilizadas con bastante eficacia por los estudios para efectos especiales, edición y otras tareas de una manera que no sea tan extraña y perturbadora, y más o menos estoy de acuerdo con la reciente visión de Ben Affleck de que la IA hare algunas cosas bien pero hará muchas otras cosas muy mal.

La perspectiva de Affleck de que la IA no hará películas tan bien como los humanos es absolutamente cierta, pero es una visión incompleta que también pasa por alto lo que hemos visto con todas las demás herramientas de IA generativa. Por cada cineasta serio y creativo que utiliza cuidadosamente la IA para mejorar lo que está haciendo y contar una mejor historia, habrá millas de estafadores que envían spam a todas las plataformas y rincones de Internet con contenido cargado de palabras clave diseñadas para funcionar en un algoritmo. y pasar pasivamente. usted con el único propósito de ganar dinero. Por cada estudio que utilice cuidadosamente la IA para hacer una mejor película, habrá una empresa que hará lo quemirarlo y decir «suficientemente bueno» y publicarlo con el propósito de ofrecer publicidad.

No puedo decir con certeza por qué alguno de los directores o personas individuales que trabajan en estas películas decidieron trabajar en películas de IA, si realmente están entusiasmados con las perspectivas aquí o si simplemente necesitaban trabajar en una industria y una ciudad que actualmente está pasando apuros. . después de una huelga de escritores que se debía en parte a que se les impusiera la IA. Pero hay una razón por la que todos los sindicatos de Hollywood tienen serias preocupaciones sobre la inteligencia artificial, hay una razón por la que actores y directores de renombre se pronuncian en contra de ella, y hay una razón por la que la primera empresa que se lanza de cabeza y descaradamente a hacer AI movies es un fabricante de televisores que quiere utilizarlo para respaldar la publicidad.

«Solo quiero que la gente pierda el miedo a la IA», dijo Regina. “Me doy cuenta de que no está al nivel que todos quisieran mantener en términos de perfección. Pero cuando nos acercamos un poco más a la perfección oa la calidad de lo que se está produciendo. [by live action]Bueno, mi pregunta al mercado es: ‘¿Y luego qué?’”

El más abiertamente introspectivo de todos los directores fue Paul Johansson, quien dirigió la película de IA Sun Day, actuó en One Tree Hill y dirigió la película de 2011. La rebelión de Atlas: Parte I.

“Me encanta darle trabajo a la gente en Hollywood, donde todos trabajamos tan duro. No soy un idiota. Entiendo que la tecnología está llegando, y está llegando rápidamente, y tenemos que estar preparados para ello. Mi participación fue una oportunidad para ver lo que eso significa”, dijo Johansson. «Creo que es crucial para nosotros avanzar con la tecnología de IA para construir relaciones con los artistas y respetar cada oficio para que les brindemos la debida diligencia y aportes sobre lo que significa la nueva tecnología emergente, y no dejarlos atrás, así que quería ver de qué se trataba, y quería asegurarme de poder proteger esas cosas, porque esta ciudad significa algo para mí Llevo mucho tiempo aquí y eso es importante”.

A mitad de la película de IA Proyecto Nexus, sobre la roca verde, me encontré pensando en mi compañero de secundaria y en todo el tiempo que debió hacer los efectos especiales de su película pasar. El Proyecto Nexus pasó de una escena a otra. De repente, un personaje dice, de la nada: “¿Qué carajo está pasando?” Buena pregunta.